Har du lenge drømt om å lage din egen applikasjon, har du interessante ideer, vil du tjene penger ved å lage et spill av høy kvalitet? Selvfølgelig har nesten alle brukere dette ønsket, men tvil, frykt og usikkerhet stopper dem ofte. Tross alt, hvordan kan du lage et spill på Android fra bunnen av selv hvis programmeringsferdighetene dine er dårlig utviklet, beherskelsen av engelsk lar mye å være ønsket, og du ikke har noen spesialiserte programmer for hånden? La oss prøve å finne ut av det.
Vanskelighetsgrad for å lage Android-spill
Det viktigste er at det er en veldig reell mulighet til å lage ditt eget spill uten å bruke tusenvis av dollar på det og uten hjelp fra erfarne designere og programmerere.
Ja, enorme 3D-grafikkapplikasjoner er laget av populære og rike selskaper med ekte titaner med overlegne ferdigheter. Men slike leker oppnår ikke alltid popularitet, mens selv en enkel og elementær applikasjon utviklet av en nybegynner har alle muligheter til å vinne kjærligheten til millioner av brukere fra hele verden.
Hva trenger en person som bestemmer seg for å bringe oppfinnelsen sin inn i spillfeltet å vite og kunne? Til å begynne med er det å ha minst mulig kunnskap om et programmeringsspråk, som enkelt kan fås på informatikkkurs eller ved hjelp av spesielle lærebøker. Det beste alternativet er språkJava. Som et alternativ er det fullt mulig å tenke seg programkoder som kan erstatte spesifikke handlinger i spillet, men da må du beherske det engelske språket godt.
Vi vil også fjerne misforståelsen om at for å lage et program må du kjenne Photoshop fullt ut, ha designsmak og være utmerket til å tegne. Men ikke forveksle for eksempel en ny kommunikasjonsapplikasjon med et fullverdig spill. Hvis du bestemmer deg for å lage den første, er det viktigste bare tekst og kontrolltaster, men hvis du bestemmer deg for å lage et ekte spill, kan du ikke klare deg uten kunstneriske elementer. Og trikset er dette: disse elementene er i konstruktøren. Det vil si at du svært sjelden må tegne med egne hender.
La oss gå jevnt videre til byggesettene, siden de er grunnlaget for hele spillet, og bare ved hjelp av dem kan en nybegynner lage sin egen kreasjon. Valget av slike spesialprogrammer er stort, som vi vil diskutere nedenfor.
La oss nå oppsummere. Hvis du bestemmer deg for å lage ditt eget spill, krever dette:
- En idé, en figurativ idé om hva spillet vil handle om, kunnskap om hovedplottet;
- Minimum kunnskap om Java-språket, fordi du ikke kan klare deg uten programmering (uten nødvendig kunnskap);
- Et program installert på en datamaskin for å lage et produkt;
- Fritid, oppmerksomhet og arbeidslyst.
Hva er det beste spillet å lage?
Det er ingen klare begrensninger i konstruktører er vanligvis omfattende: oppdrag, kortspill, innhentingsspill, skytespill, actionspill. Applikasjonen er mest kjent for sin overflod av sjangere Konstruere 2 .
Det beste alternativet for en nybegynner vil sannsynligvis være en plattformspiller. En vandring gjennom en enkel labyrint eller en lett kamp med en skurk er et typisk, men ganske bra plott til å begynne med. Og det er fullt mulig å gjenskape alt dette ved å bruke en gratis og praktisk konstruktør.
Du kan også være interessert i kortspill, hvor høy grafikk, tydelig tegning og mye action ikke er nødvendig. Alle trinn, inkludert stokking av kort og utdeling, skiller seg fra andre sjangere i samme type. Vanligvis har slike spill det enkleste grensesnittet, bestående av en vanlig meny.
Den vanskeligste retningen å lage er selvfølgelig actionspill, hvor det er en detaljert, detaljert verden, vanligvis laget i 3D-format, flere hovedpersoner, et langt plot og mange nivåer. La oss ta den velkjente Modern Combat-applikasjonen som et eksempel. Selvfølgelig krever et så kraftig leketøy dusinvis av spesialister, god investering og måneder med arbeid. Men dette betyr ikke at brukeren ikke kan lage et 3D-spill selv. Alt du trenger er gode ferdigheter og evner, så denne sjangeren bør overlates til senere.
Hvordan lage et Android-spill fra bunnen av uten programmeringskunnskaper
La oss nå se på hoveddelen av å lage et spill, nemlig designerne, som er vanlige programmer som enkelt kan lastes ned på Internett.
Construct 2 - en enkel plattform for 2D-applikasjoner
Den beste applikasjonen i sitt slag, som inntar en ledende posisjon. Den største fordelen er muligheten til å lage spill for nesten alle plattformer, inkludert på Android. HTML5-animasjonsformatet støttes også, ved hjelp av hvilket de opprettede kreasjonene vil være tilgjengelige for å spille online i alle nettlesere, noe som er viktig, fordi slike leker er mye enklere å betjene.
Grunnversjonen av programmet er helt gratis og er ideell for en nybegynner, siden den har alle nødvendige verktøy fra et grafisk grensesnitt. Derfor er det ikke nødvendig med kommandolinjer, og heller ikke kunstneriske ferdigheter.
Det er også en høykvalitets design av spillet: forskjellige lyd- og grafikkeffekter, standardbilder for bakgrunnen, som du rett og slett ikke kan klare deg uten. Det er også en fin mulighet til å fylle søknaden med dine egne individuelle og unike materialer.
Det meste av skapelsen er ganske enkelt å dra og slippe elementer og få dem til å samhandle. For eksempel, en karakter klamrer seg til en stein og nivået slutter; den ene delen av bakgrunnen er gress, den andre, den øvre delen, er himmelen, nøytral musikk og karakteristiske lyder spilles. Det er alt, vi kan vurdere at det enkleste og mest elementære spillet praktisk talt er opprettet.
Dessverre er det også et minus: i gratisversjonen kan du eksportere kreasjonene dine til nettlesere, og derfra åpne dem på absolutt hvilken som helst plattform, men du vil ikke kunne lage et spill bare for Android gratis. For å gjøre dette må du investere i den betalte versjonen, som koster litt mer enn $100. Men så utvides mulighetene betydelig, spill kan lages rent på Android eller iOS uten problemer, og ved hjelp av installasjonsfiler kan du åpne applikasjoner på en personlig datamaskin.
Videoinstruksjoner om hvordan du lager et spill på Android med Construct 2 og Construct 3
Unity 3D - en kraftig motor for utvikling av 3D-prosjekter
Hvis det forrige programmet bare tillot deg å lage 2D-spill, når Unity 3D allerede et nytt nivå og gir utviklere alle forutsetninger for lage et flott 3D-prosjekt. Programmet er utstyrt med ulike ferdige modeller, bilder, manus og teksturer for enhver smak. Samlingen er rask, og editoren er, til tross for allsidigheten, veldig enkel å bruke.
Takket være kjernen PhysX alle handlingene til karakterene er utarbeidet til minste detalj, det opprettede spillet ser høykvalitets og dyrt ut, selv om det involverer et enkelt plott som ikke er spesielt langt.
Det eneste kravet er en tilstrekkelig kraftig datamaskin som støtter 3D-formater og Middels programmeringskunnskap, siden det fortsatt vil være litt vanskelig for nybegynnere å forstå.
Videoopplæring om hvordan du lager et spill med Unity 3D på 45 minutter
Game Maker er det enkleste alternativet for en nybegynner
Det enkleste programmet av alle eksisterende, ideelt for uerfarne og usikre brukere. Det er her du kan klare deg uten programmering og uten Java-språket.
Applikasjonen gir mange interessante karakterer, objekter, steder og effekter til fri bruk. Utvikleren kan bare dra de nødvendige objektene til hovedbakgrunnen og velge interaksjon.
Dette er ikke å si at på denne måten vil spillet bli laget fra bunnen av, og du har fullstendig laget applikasjonen din, men du vil fortsatt få en grunnleggende forståelse av spillutvikling, som vil tillate deg å flytte til nye nivåer av programmering og forbedre dine eksisterende ferdigheter.
Videohåndbok for Game Maker-programmet
Stadier for å lage spill
Lage et enkelt spill
Under det enkle spillet innebærer det enkleste plottet. Ved å bruke et eksempel, tenk på denne ideen: en liten mann må overvinne hindringer for å komme trygt til mål. I tillegg er det lurt å samle mynter underveis. Enig, gjengi dette bildet ved hjelp av konstruksjon 2 ganske enkelt og interessant. La oss ta en titt på de omtrentlige trinnene:
- Vi lager en bakgrunn av hvilken som helst farge i vårt tilfelle, for naturlighet er det bedre å velge grønt;
- Vi lager hovedpersonen, han kan være et dyr eller en person;
- Vi designer mynter og plasserer dem over hele bakgrunnen; Vi gjør det samme med hindringer (bilder av steiner og ved er det beste alternativet);
- Nå bestemmer vi karakterens interaksjon med miljøet. Hvis du snubler over en stein - spillet er over, hvis du fanger en mynt - fortsetter det, hvis du når kanten av bakgrunnen - er det slutten.
For trinnvise handlinger og detaljerte instruksjoner, se videoen vedlagt denne delen.
Lage et kortspill
For denne sjangeren er det best å bruke Unity 3D-programmet. Her vil vi se på instruksjonene og trinnene:
- Lage hovedbakgrunnen for kortene;
- Vi designer kortene selv, det vil si inventaret;
- Vi setter interaksjoner;
- Bestem antall spillere;
- Konvertering av spillmenyen fra 3D til 2D;
- Vi bestemmer slutten på spillet.
Opprette et RPG-spill
Et utmerket program for denne sjangeren er RMXP-program eller samme Unity3D, utgitt av et japansk selskap. Å lage et spill som dette tar tid og omsorg, men du vil ikke støte på noe vanskelig.
- Vi kommer opp med hovedideen til det fremtidige Android-spillet;
- Vi skriver hovedmanuset;
- Tegn et grunnkart og legg til objekter;
- Vi lager arrangementer.
Hvordan lage et online spill for Android
Det er ingen egen ordning for å lage et nettspill. En applikasjon av denne typen lages ved hjelp av programmene ovenfor, og hvor du skal publisere kreasjonen din - direkte i Android og iOS, eller i nettlesere - er opp til deg.
Merk! Å lage et spill uten å bruke en PC med standardmetoder er umulig. De fleste populære programmene er kun rettet mot datamaskiner.
Tre 100 % måter å tjene penger på spillet ditt
Det første er et interessant og høykvalitets spill. Som i enhver annen virksomhet, for godt salg må produktet være av interesse og utmerke seg ved sin sjel. Prøv å unngå utslitte plott og tenk nøye gjennom hver detalj i søknaden. Selv om spillet er lite og enkelt, gjør det så høy kvalitet og "dyrt" som mulig.
For det andre bør du ikke lete etter sponsorer selv. Hvis spillet er verdig og du vil selge det, legg først produktet ut på spesielle auksjoner, som spillbrokage. Dessverre er sjansen liten for at en nybegynner umiddelbart blir interessert i spillet, men det er verdt et forsøk. Selvfølgelig er det bedre å lage de første prosjektene for en smalere krets av mennesker, for å få meningene til venner, slektninger, etc.
For det tredje er din egen reklame. Hvis du allerede har lansert spillet ditt på Internett, er god konstant reklame nødvendig for popularitet. Du kan lage din egen spillportal og publisere relevante oppføringer på sosiale nettverk. Med et ord, gjør alt for å bli lagt merke til.
I dag har det å utvikle virtuelle spill blitt ikke bare en spennende hobby, men også en høyt betalt jobb. Finn ut hva et godt spill bør ha og oppdag underholdningsindustriens interessante verden.
Hvorfor det er kult å lage spill
- Handlingsfriheten. Tenk deg at du har et blankt ark foran deg, og alt du tegner på det begynner å våkne til live og leve sitt eget liv. Du kontrollerer hver piksel i den virtuelle verden og kan bringe absolutt alle ideer til live. En ekte drøm for kreative mennesker med god fantasi!
- Selvutvikling. Spillutvikling er flott for å utvikle intelligens. Skapelsesprosessen har mange grener, og arbeider alene vil du prøve deg som designer, lydtekniker, manusforfatter og programmerer.
For det første spillet ditt trenger du ikke å studere alle spesialiseringene, det er nok å få praktisk kunnskap. På følgende prosjekter kan du velge ditt favorittyrke og fordele resten av arbeidet. - God inntekt. Spillindustrien har allerede samlet 30 % av verdens befolkning under sitt banner. Inntekter fra spillsalg i 2015 beløp seg til 88,4 milliarder dollar. Selvfølgelig var brorparten av disse pengene spredt blant store utviklingsselskaper, men enkeltskapere skummet også fløten. Ta for eksempel sandkassen Minecraft, som ga skaperen mer enn 100 millioner dollar. Og slike jackpotter er ikke uvanlige i spillindustrien.
En god idé, utført godt, kan bli en rik gullgruve.
Hvordan lage et interessant spill
Idé. Det første og viktigste steget mot å lage ditt eget spill er å danne en idé. Dette trinnet inkluderer å bestemme sjanger, spillmekanikk og design. Gi publikum det de vil ha.
Når ideen er dannet i hodet ditt, må den overføres til papir. Still deg selv spørsmål: "Hva bør skje?" og "Hvordan gjør jeg dette?" Skriv ned alle de små tingene og fordelene som spillet ditt vil ha.
Takket være konseptet kan du tydelig forestille deg ditt fremtidige spill og spare deg selv for mye tid.
Scenario. En fengslende historie vil alltid legge bensin på bålet av spenning blant spillere. Forbrukeren må forstå hva han bruker tiden sin på. Ved å lage et enkelt manus vil du vekke interesse for spilleren, og hvis du har talentet til en forfatter, vil du til og med samle en klubb med fans. Det viktigste er ikke å splitte hår, ellers vil mange rett og slett ikke forstå planen din.
Når ideen, konseptet og plottet er klart, kan du begynne det viktigste – å lage spillet.
Velge et spillutviklingsprogram
I dag er det laget et stort antall spillmotorer. Blant dem er det både universelle og høyt spesialiserte verktøy designet for å fungere med en bestemt plattform eller for eksempel bare med todimensjonal grafikk. Det er lett å bli forvirret i en slik variasjon, men vi hjelper deg med å ta ditt valg.
For å spare gjestene våre for tid har vi samlet de beste spillmotorene i ett enkelt arkiv. En tydelig beskrivelse, skjermbilder og videoopplæringer ble lagt til hvert materiale. Velg det ideelle verktøyet basert på brukervurderinger og anmeldelser. Last ned programmer for å lage spill via torrent eller fildelingstjenester (Yandex.Disk og MEGA).
Start en spennende kreativ reise gjennom spillindustriens magiske verden. Bli en profesjonell og lag virkelig kul virtuell underholdning.
" itemprop="image">
Denne guiden forklarer i detalj hvordan du lager et spill: utvikle en idé, velg verktøy og organiser utviklingsprosessen slik at den flyter lett og fører til resultater.
Hei folkens. I denne artikkelen vil jeg være helt ærlig med deg og fortelle deg hvordan du lager et spill selv. Jeg advarer deg på forhånd om at det er vanskelig og veldig tidkrevende å lage et videospill. Og hvis målet ditt ikke er en annen klone av Snake, Tetris eller noe annet spill fra trinn-for-trinn-opplæringen, må du legge mye innsats i det.
For mange mennesker som prøver å lage sitt første spill, dykker med hodet inn i motoren og forlater ideen fordi det er "for vanskelig", "Jeg er sliten", "Jeg ser ingen fremgang". Faktisk er dette bare et sett med dumme unnskyldninger som dukker opp på grunn av det "forlagte målet", det vil si ønsket om umiddelbart å lage store kaliberspill, som The Witcher eller Final Fantasy.
Dette er prosjekter som hele team av spesialister, team på hundrevis av mennesker, har jobbet med i flere år, så selv om du virkelig vil og bruke hele livet ditt, vil du ikke klare å lage et så storstilt produkt.
Det første spillet ditt er en treningsøkt, et grovt utkast, men ikke et mesterverk. Selv å lage ett nivå av det enkleste pikselspillet kan være en overveldende oppgave i begynnelsen, og hvis du velger noe stort, har du rett og slett ingen anelse om hvor du skal begynne, så du vil bruke mye tid på detaljer som ikke spiller ingen rolle i det hele tatt.
Hovedmålet er å lage et produkt som du kan spille selv. Jeg bryr meg ikke om det er et lineært plattformspill med to farger og det tar 7 minutter å fullføre. Du gjorde det, du mistet ikke motet, du bestemte deg ikke for å gi opp alt, noe som allerede gjør deg bedre, du er ikke en av dem som fortvilte og ga opp!
Gi den til din mor, bror, venner, noen andre for å spille den. De vil kritisere, fordi de er vant til å se på spill som massive prosjekter. Ikke vær oppmerksom, for for det første: du selv laget ditt første spill, for det andre: neste gang vil du gjøre det raskere og bedre, og for det tredje vil du snart oppnå ferdighetsnivået som de alle vil be om at du lar dem spille.
Spillet ditt bør gjenspeile ferdighetene dine. Alt må gjøres sekvensielt: en idé vises - du sjekker muligheten for implementering - hvis det ikke er noen mulighet, prøv å lære - etter å ha tilegnet deg ferdigheten, implementerer du ideen. Og dette må gjøres hver gang. Over tid, ta en titt på Asset Store, kanskje er det allerede et fragment der som du har lurt på i flere dager.
Til slutt, litt av et avskjedsord: mest sannsynlig prøver du å utvikle deg mens du studerer eller jobber. Noen ganger vil det gå uker før du finner tid, men hvis du virkelig ønsker å lykkes på dette feltet, finn de timene og øk antallet ferdigheter du har. Husk at alle kan gi opp, men ikke alle kan nå slutten.
I dag er Internett fylt med ulike opplæringsprogrammer, opplæringsvideoer og gratis programvare. Alt dette lar alle som har mye fritid og en idé lage sitt eget dataspill. Det er imidlertid også nødvendig å ha en klar forståelse av selve prosessen og dens rekkefølge.
Hvilket spill bør jeg lage?
Mest sannsynlig, en person som er interessert i "Hvordan lage et spill selv?" Jeg har allerede en idé. Oftest er dette en form for modifikasjon av et av spillene han spilte. Kanskje favorittspillet ditt mangler noe, og du bestemte deg for å legge det til (tenk på om spillet ditt har modding-funksjoner: en innebygd editor eller et MOD-verktøy).
For eksempel ble sjangeren MOBA-spill opprettet i WarCraft 3-editoren (den nå populære Dota dukket opp nettopp takket være redaktørens brede muligheter).
Utgangspunktet vil uansett være ideen. Det er her du bør begynne.
Idé
Men bare i tilfelle du lurer på, "Hvilket spill skal jeg lage?" — artikkelen vil hjelpe deg med å finne en idé.
Spillkomponenten i spillideen din avgjør spillsjangeren og plattformen.
Sjanger og plattform for fremtidens spill
Når du skal velge sjanger, husk at du bør starte med noe kort og enkelt. Den første pannekaken er som oftest klumpete, men hvis du kan bake denne pannekaken vil utviklingsmusklene dine styrkes og du kan gjøre noe større neste gang.
Deretter bestemmer du deg for en plattform. Dette er utrolig viktig, fordi spillegenskaper avhenger av plattformen. For eksempel å lage et dynamisk skytespill hvor nøyaktigheten av skuddet avhenger av reaksjonen og å fokusere på mobile enheter med berøringsskjerm er ikke en god idé.
Konsept
Når du har noen tanker, sett deg ned og beskriv konseptet med spillet. Til å begynne med kan dette bare være teser, som så blir til logisk presenterte tanker. Hvis du ikke klarer dette, revurder ideen din og bli kvitt motsetningene.
Bestem hva som skal tiltrekke potensielle spillere, det vil si selve filosofien. Tilby deg for eksempel å bli enehersker over et lite øyland, eller kontroller et jagerfly direkte fra cockpiten, og bytt omgående de nødvendige vippebryterne.
Nå til funksjonene i spillet ditt. Mest sannsynlig har mange eksperimenter allerede prøvd seg i sjangeren din, men du må fortsatt finne på noe eget, ellers vil det ikke være noen interesse for prosjektet. Her er et lite eksempel:
Eksempel
Konsept: liten butikksimulator.
Egenhet: Du forhandler personlig med leverandører, tiltrekker deg nye kunder og prøver desperat å overleve i harde realiteter.
Forklar hvilke faktorer som påvirker suksess, og snakk også om nøkkelfunksjonene til spillmekanikken.
Ikke prøv å legge til elementer du ikke vil implementere. Spillet ditt bør være noe du ønsker å betale for.
Det siste trinnet er å legge alle utkastene i en mappe, og deretter i en skrivebordsskuff. Etter et par uker, gå tilbake til dem, siden du kanskje vil miste både lyst og lidenskap, og det er bedre å gå gjennom dette stadiet før du starter prosjektet enn å la alt være i en halvferdig tilstand.
Utviklingsplan
En tydelig utviklingsplan er et solid grunnlag for prosjektet ditt og et solid grunnlag for din vekst som spillutvikler
Denne planen vil være skjelettet i spillet ditt, så her bør du nevne hver detalj, hvert mikroøyeblikk, alt du anser som viktig. De som lager spill alene kan klare seg uten planer (forutsatt at de har mye erfaring), men hvis du har et lag eller erfaring under din ledelse, så bør alt registreres.
En klar tidsplan for når du skal begynne å programmere eller tegne din aller første kunst er helt opp til deg, så jeg deler med deg noen generelle punkter, hvis brudd kan sette deg tilbake noen uker, eller til og med tvinge deg til å forlate ideen om å lage ditt første spill helt.
- Planen din bør være for en måned, ikke mer. Så stol på intuisjonen din og begynn enkelt. Det er bedre å avslutte tidlig enn å gå glipp av fristen.
- Når du innser at et gitt produkt ikke kan lære deg noe, legg det på hyllen og glem det. Du kan teste ferdighetene dine ved å starte et lignende prosjekt fra bunnen av.
- Selv de beste utviklerne streber etter å bli enda bedre, så hvert nytt spill bør starte med tanken "Jeg vil gjøre det bedre enn forrige gang."
- Ikke overse planlegging. I utviklingen av ethvert prosjekt oppstår små "force majeure"-hendelser, og det er nesten umulig å forutsi dem, så det er lettere å bare ta hensyn til tiden brukt på å eliminere dem i tidsplanen. Har du planlagt 8 timer? Gjør dem gjerne om til 12.
- Design er noe av det siste en ny spillutvikler bør tenke på. Målet ditt er å "få taket på ting", så bruk helgen på å implementere noen nye mekanikere (ukjent med dem) i stedet for å male.
- Del planen din i flere deler. Å oppnå disse "sjekkpunktene" øker motivasjonen ganske bra. Hvis du ikke har tid til å oppfylle de ukentlige kravene, forenkle den overordnede planen.
- Ikke sett deg selv for abstrakte oppgaver. I stedet for "Utvikle karakteren din", skriv inn "implementer ny skytemekanikk" eller "endre utseendet under en streik" - det er mye lettere å oppnå klare mål.
- Send deg selv brev, ikke e-post, hver mandag. De skal inneholde alle handlinger utført i løpet av den siste uken. Ved å sammenligne alle bokstavene for måneden kan du tydelig se fremgangen.
- Bruk minst en time i uken på å spille produktet ditt. Til syvende og sist vil ingen gjøre spillet DITT bedre enn deg.
- Å bruke to uker uten å jobbe med et prosjekt vil føre til at du føler deg forvirret og fortapt, og tvinger deg til å begynne på nytt. Det er på dette tidspunktet de fleste gir opp og forlater ideen om å lage sitt eget spill.
- Å drepe tid på lyd og skape atmosfære i ditt aller første spill er utrolig meningsløst. Det viktigste er å utvikle spillingen, fordi det er mesterverk som består av vanlige bevegelige piksler.
- Hvis du gjør noe i mer enn en time og fortsatt ikke kan gjøre det, be om hjelp. Hvorfor stå stille i en uke fordi du var for flau til å lage et emne på forumet?
- La andre prøve spillet ditt. Ja, kritikk vil umiddelbart strømme inn, men du bør ikke ta hensyn til det. Selv prosjektene til ledende studioer blir ofte baktalt, men det hindrer dem ikke i å fortsette å lage mesterverk, ikke sant?
- Du har ikke ubegrensede ressurser, så du må sette deg realistiske, oppnåelige mål.
- Når du har finpusset ditt første spill, kan du umiddelbart finne noen nye ideer og ta på deg et nytt prosjekt. Husk å bruke det du har lært før.
- Sjekk ut.
La oss gå videre til å lage en innholdsfortegnelse. Merkelig nok blir handlingen nesten fullstendig ignorert her. Det viktigste er å beskrive alle aspekter av spillmekanikken og forklare prinsippet for deres operasjon. I utgangspunktet er det innholdsfortegnelsen som danner grunnlaget for spillmanualen.
Nå supplerer vi hver avhandling i innholdsfortegnelsen med en detaljert beskrivelse av hver minste detalj, og vi gjør dette så tydelig som mulig, ellers kan det oppstå problemer med implementeringen.
Til slutt må du vise planen din til alle du planlegger å involvere i utviklingen. Det er mulig at noen ideer ikke blir implementert, eller du vil bli tilbudt mer komfortable alternativer. Etter å ha fått en klar forståelse av sin del av arbeidet, vil en erfaren spesialist umiddelbart komme med noen kommentarer.
Valg av utviklingsverktøy
Motoren er hjertet i spillet ditt, velg ansvarlig, les artikkelen
Det vil være lettere for en nybegynner å ta en ferdig motor enn å utvikle sin egen.
Hver motor har sine egne egenskaper. Noen vil tvinge deg til å lære programmering, og noen vil ikke engang kreve at du skiller mellom en prosedyre og en funksjon de har visuelle programmeringsverktøy.
Hvis vi gir en ekstremt bred klassifisering, kan motorer deles inn i to typer: for todimensjonale prosjekter (GameMaker: Studio, RPG Maker XV) og for tredimensjonale spill (Unity, Unreal Development Kit og Source)
Se noen offisielle videoopplæringer og prøv å gjøre noe i motoren selv. Hvis denne oppgaven virker overveldende for deg, kan du prøve å samarbeide med en programmerer.
Prototype
Neste trinn er testversjonen. Lyd og grafikk spiller ingen rolle her, hovedsaken er at alle funksjoner fungerer akkurat som du hadde tenkt. Forresten, vær tålmodig, for du må gjøre endringer til du begynner å nyte spillingen.
Vær også forberedt på behovet for å lage en ferdig prototype fra bunnen av. Her kalibrerer du kontrollene: det skal være så praktisk og intuitivt som mulig. Ellers vil spilleren lete etter exit-knappen i skuffelse.
Denne fasen er polering av spilldesignet ditt. Fasen med å søke og prøve forskjellige alternativer.
Grafikk og lyd
Bestem med en gang hvilket utvalg av farger du trenger. Hvis det er en enkel 2D-plattformer hvor alt vrimler av piksler, så er det bortkastet tid og penger å ansette et orkester og et helt team med grafiske designere. Samtidig bør du ikke spare på ressurser hvis de virkelig er nødvendige for å uttrykke ideen din fullt ut. Kombiner gjerne andres ideer. Det eneste forbudet er brudd på opphavsretten.
Det er her du må skissere den grove kunsten. Forresten, det er slett ikke nødvendig å kunne tegne, fordi de fleste indie-prosjekter bruker pikselkunst på grunn av sin enkelhet og popularitet. Hvis du likevel bestemmer deg for et tredimensjonalt prosjekt, må du ansette fagfolk for å lage komplekse karaktermodeller.
Til slutt, lag flere fragmenter av spilluniverset. Dette er konsepter for hvordan et nivå ser ut, eller hvordan karakterer samhandler utenfor spillingen. Det er på tide å bringe ideene dine ut i livet!
Blender er en enkel og gratis editor for å lage 3D-modeller.
Photoshop er uunnværlig for å behandle 2D-bilder, og gjør også en god jobb med teksturer.
net lar deg raskt lage pikselkunst.
Lyder, sammen med grafikk, skaper en følelse av atmosfære i spillet ditt. Et stort sett med ferdige lydbiblioteker for gratis programmer står til tjeneste, og de manglende melodiene kan spilles inn hjemme, det viktigste er å få en mikrofon.
Avslutning
Spill det du har laget, og spill det så ofte som mulig. På denne måten kan du merke all ruheten. Lær én regel - enten endre elementet til en ideell tilstand, eller fjern det. For eksempel, hvis spillingen på et nivå virker for monotont for deg, prøv å gjøre det mer variert.
Sjekk hele tiden filosofien til spillet for å unngå punktet der prosjektet blir til en haug med usammenhengende nivåer og karakterer.
Poler grafikken og lyden - prosessen er veldig arbeidskrevende, men atmosfæren avhenger av den.
Testfase
Etter å ha mottatt en foreløpig versjon av spillet (ikke forveksle det med prototypen), fortsett til å søke etter feil og feil. Det vil være bedre hvis du finner dem, og ikke potensielle spillere, den første dagen etter utgivelsen.
Fokuser på øyeblikk som er uvanlige for spillestilen din. Gå for eksempel til deler av kartet som ikke brukes under hovedspillet. Testing tar noen ganger lengre tid enn selve utviklingen, og hastigheten avhenger av antallet og profesjonaliteten til testere.
Hvis det er utrolig mange feil, fiks de største først. Begynn derfor å søke etter dem så tidlig som mulig - dette vil gi deg mer tid til å gjøre endringer. Inviter i tillegg venner og bekjente til å spille. Et blikk fra utsiden vil tillate deg å legge merke til mange nyanser som du selv aldri ville ha gjettet. Dessuten er det helt gratis.
Utgivelse
Organiser en kampanjekampanje: vekk interessen på sosiale nettverk, bestill anmeldelser fra spillbloggere, ikke glem et nettsted med et forum, fordi fansen trenger et sted å samles!
Velg en distribusjonsplattform. Det er usannsynlig at du umiddelbart vil investere i hosting eller dedikerte servere, så vær oppmerksom på populære plattformer som Steam, GOG, Humble, Play Market og lignende. Husk at eiere krever en viss prosentandel av kostnadene, så dette problemet krever detaljert undersøkelse.
Ikke glem å støtte spillet selv etter utgivelsen. Fortsett å fikse feil, gi ut tilleggsinnhold, eller hopp rett inn i oppfølgeren!
Artikkelen beskriver alt veldig kort, men gir samtidig en generell idé om hele utgivelsessyklusen til spillet. Du bør ikke umiddelbart regne med å tjene millioner av dollar, for spill er først og fremst kreativitet.
Mange mennesker tror kanskje ikke på deg. Hva er det: det vil sannsynligvis være et par kvelder når du vil gi opp alt, men du bør ikke gi opp. Husk: et virkelig godt produkt krever mye tid, penger og nervene dine.
P.S.
Har du spørsmål eller trenger hjelp, skriv til forumdelen, jeg mottar varsler - jeg vil alltid svare og hjelpe så godt jeg kan.
Hvor skal du begynne å utvikle spillet ditt? Merkelig nok er det aller første og åpenbare poenget her: la denne ideen stå.
Alvor. Hvis du bare planlegger din vei i spillindustrien, brenner øynene dine, og du er helt sikker på at du vet hvordan du skal lage din "", eller - ikke start.
Spillutvikling og promotering handler for det meste ikke om å henge med venner utendørs med grillmat og øl. Denne prosessen krever maksimal innsats, og tvinger deg ofte ikke bare til å si farvel til all fritiden din, men også til å legge til flere ekstra timer til dagen.
Ikke utsett. Jo før du innser at spillingen din ikke er levedyktig, legger merke til begrensningene til den valgte motoren, eller finner ut at alt dette allerede er gjort et sted, jo bedre.
For øyeblikket er det et stort antall forskjellige "konstruktører" som du kan sette sammen en enkel prototype med selv uten grunnleggende programmeringskunnskap. Den samme Game Maker lar deg sette sammen en fullstendig spillbar prototype på noen få kvelder.
Et annet viktig poeng: ikke vær redd for å bli kvitt dine mislykkede kreasjoner. Vær forberedt på at din første prototype mest sannsynlig vil havne i søpla. Den andre sannsynligvis også. Det er veldig viktig å kunne filtrere ut mislykkede ideer så tidlig som mulig og ikke kaste bort teamets tid på dem. Du kan prøve å gå tilbake til ideene og utviklingen du forlot tidligere senere, hvis det plutselig kommer en innsikt over deg. Men ikke prøv å få frem en åpenbart svak idé bare fordi du allerede har investert noen ressurser i den (enten det er din tid, teamets tid eller outsourcet innhold).
La oss si at du har vurdert styrkene til teamet ditt, skrevet et konsept, gjennomført markedsundersøkelser og laget en enkel, men spillbar prototype. Hva blir det neste?
Utstillinger, fester og utstillingsvinduer. Vis meg. Se. Få tilbakemelding. Selv om vi ser bort fra relativt store arrangementer som Devgamm og White Nights, hvor indie er nå veldig populær og villig gir dem steder for demonstrasjoner, er det et stort antall små indie-arrangementer.
Spillutvikling er hardt arbeid, og har åpenbart lite med å spille spillene å gjøre. Men hvis du bestemmer deg for å begynne å utvikle prosjektet ditt, prøv å overholde følgende regler:
- Når du utvikler en idé og velger en motor for et spill, er det best å se på ferdighetene og kompetansenivået du og teamet ditt har.
- Sett ideen din på papir
- Gjennomføre markedsundersøkelser. Identifiser styrker og svakheter ved ideen din. Vurder dine konkurrenter
- Lag en prototype så raskt som mulig
- Ikke vær redd for å skyte din mislykkede skapelse hvis det er nødvendig for å gå videre.
- Vis konseptet og prototypen. Men ikke glem å filtrere innkommende tilbakemeldinger veldig sterkt
Hvis du personlig vil delta på nye åpne forelesninger om spillindustrien og lære litt mer om det, så kan du i mars gå til flere gratis åpne arrangementer på HSBI, inngang til disse er ganske enkelt ved registrering:
- 01. mars: Funksjoner ved å lokalisere spill fra innenlandske utviklere til andre land
- 02. mars: Open Day of the Game Project Management-programmet
- 15. mars: Teamledelse i spillbransjen
- 22. mars: Spillgrafikk: grunnleggende prinsipper og verktøy
Hvem liker ikke å spille på en datamaskin eller smarttelefon? Det er nok bare noen få slike mennesker.
For noen spillere går kjærligheten for spill så langt at de begynner å forstå selve underholdningen og drømmer om å lage spill selv. Vel, i dag er det mange muligheter til å gjøre denne elskede drømmen til virkelighet!
Hvis du vil lage din egen leke på fritiden, sjekk ut listen over spesielle gratisprogrammer for dette.
Blender
En gratis pakke med profesjonelle programmer for å lage interaktive spill og 3D datagrafikk.
Det er nok verktøy for arbeid for både nybegynnere og profesjonelle. Blender inneholder verktøy for modellering, animasjon, video og lydbehandling.
Programmet er en fullverdig editor, som allerede inneholder hovedteksturene, hendelsesbehandlerne og modellene. Hvis du trenger tilleggsfunksjoner, kan du laste ned plugins: de er laget av både offisielle utviklere og brukere.
Men du vil finne leksjoner om å jobbe i dette programmet.
Fortsett, skap nye universer!
Unity 3D
Dette er et kraftig miljø for utvikling av applikasjoner og spill, inkludert for mobile enheter. Spill laget med Unity 3D kjører på Windows, iOS, Android, Playstation 3, Xbox 360 og Wii. Du kan lage spill av enhver sjanger; Teksturer og modeller kan enkelt importeres, og alle populære bildeformater støttes.
Skript er primært skrevet i JavaScript, men kode kan også skrives i C#.
Du finner opplæringsmateriell om arbeid i miljøet (på engelsk) på den offisielle nettsiden her.
Konstruer klassisk
Åpen kildekode 2D- og 3D-spillbygger. Ingen programmeringskunnskap er nødvendig for å fungere. Alt du trenger å gjøre er å legge til et objekt og slå på animasjonen.
Det er ingen russiskspråklig versjon, men grensesnittet er veldig oversiktlig, slik at du kan jobbe selv med grunnleggende kunnskaper i engelsk.
Designeren er ikke bare gratis – den er åpen kildekode, og hvis du ønsker det, kan du tilpasse den og redigere den som du ønsker.
Du kan se Construct Classic-leksjoner.
Game Maker Lite
Et gratis program for å utvikle enkle spill av enhver sjanger: plattform, puslespill, action og 3D-spill. Passer for nybegynnere. Du kan bruke dine egne bilder og effekter, eller innebygde programmer. For å få tilgang til et større utvalg bilder og effekter, må du registrere deg.
Det kreves ingen programmeringskunnskap for å fungere, men noen skript kan skrives uavhengig om ønskelig. Så dette programmet kan også brukes til å lære programmering.
Leksjoner om å jobbe i programmet for nybegynnere er på denne siden.
Uvirkelig utviklingssett
Gratis motor for å lage spill. Veldig kraftig, med tonnevis av funksjoner og verktøy for avanserte visualiseringer og detaljerte simuleringer. Du kan lage spill for mange moderne plattformer.
Programmet inkluderer allerede teksturer, modeller, lyder, sprites og skript. Alt som gjenstår er å kombinere og lage ditt eget spill.
Videoveiledninger og manualer for bruk av programmet kan sees.
Spillredaktør
En editor for å lage enkle todimensjonale spill for operativsystemene Windows, iOS, Android, Linux.
Det er innebygde sett med animasjoner som er ansvarlige for utseendet til karakterene. Du kan bruke dine egne grafiske elementer. Programmet gir også et standard sett med reaksjoner som bestemmer karakterens oppførsel i spillet. Men du kan også lage din egen, ved å bruke det spesielle skriptspråket Game Editor.
3D Rad
Gratis program for å utvikle 3D-spill og interaktive applikasjoner. Det er ikke nødvendig å bruke kode, så det er ganske enkelt å lage dine egne spill.
Spillet lages ved å velge ulike objekter og sette opp interaksjonene mellom dem. Det er en funksjon for import av modeller, et stort antall eksempler og prøver. Du kan distribuere ferdige spill som en fullverdig nettapplikasjon eller program. Det er mulig å legge inn spill på nettsider.
Game Maker: Studio
Et gratis sett med verktøy for å lage mobilspill. Et enkelt, intuitivt grensesnitt som gjør det ganske enkelt å utvikle spill. Ingen programmeringskunnskap er nødvendig, siden du ikke trenger å skrive kode manuelt.
Det er ingenting overflødig i arbeidsvinduet til programmet. Spill utviklet med Game Maker: Studio er på tvers av plattformer, og ferdige applikasjoner kan integreres med Steam.
NeoAxis 3D-motor
Et universelt miljø for utvikling av 3D-prosjekter.
Dette er en ferdig motor med egne modeller, teksturer, fysikk, maler og grafikk. Det er til og med 24 ferdige, fullverdige kort!
Den kan brukes til å lage ikke bare spill, men også enkeltmodeller og komplekse programvarevisualiseringer.
Alt som gjenstår er å skru på fantasien og skape.
Lurer du på å lage ditt eget spill? Ikke noe problem. Velg et program og gå mot drømmen din!
Laster inn...
